Niemand ziet dit: Achter de schermen van een schilderworkshop
Wanneer je een schilderworkshop binnenstapt, lijkt alles moeiteloos. De ruimte is netjes, de materialen liggen klaar en iedereen kan ontspannen beginnen. Maar wat er écht achter de schermen gebeurt, blijft vaak onzichtbaar voor deelnemers. Achter elke succesvolle workshop zit een wereld aan voorbereiding, kleine uitdagingen en onverwachte momenten. Vandaag neem ik je als kunstenaar mee in dat proces.
Een goede voorbereiding is het halve werk. Ik geloof en leef van deze quote. Voordat de eerste deelnemers arriveren, begint het werk vaak al dagen of weken van tevoren. Als kunstdocent begin ik met het uitdenken van het thema van de workshop. Dit geld vooral voor op maat workshops. Ik heb met de klant gesproken wat het doel is van de workshop. Is het teambuilding? Innovatie? Gewoon ontspannen? Welk kunstwerk gaan we maken? Welke technieken wil ik introduceren? Welke materialen zijn geschikt voor de groep, is het een bedrijfsuitje? Een gastcollege? Een training? Een vriendendag?
Zo gaan de oriënterende vragen wel door. Maar dit structureer ik uit totdat ik antwoord heb voor elke vraag.
Iedereen heeft zijn eigen manier van werken. De meeste workshops organiseer ik zelfstandig. Hierbij heb ik geen hulp met logistiek, opruimen, klaarzetten, improviseren etc. Dat werkt voor mij alleen het prettigst. Persoonlijk begin ik het lieft met het beeld van de ruimte, ik stel hier duidelijke vragen over zodat ik weet hoeveel tafeldoeken ik nodig heb, of als het een workshop is waarbij ik een presentatie moet geven (later meer over) dan moet ik weten of mijn Macbook kan aansluiten op een groot scherm in de ruimte.
Een workshop ruimte creëren die uitnodigend en inspirerend voelt, is belangrijker dan veel mensen denken. Het gaat niet alleen om een plek waar je kunt schilderen. Ikzelf houd mijn bureau zo leeg mogelijk en zit rechtop of sta liever wanneer ik schilder. Dus licht, ventilatie, tafelschikking en sfeer spelen allemaal een rol in hoe deelnemers zich voelen. Een rommelige tafel of te weinig licht kan de creativiteit meteen blokkeren. Daarom besteed ik veel aandacht aan het indelen van de ruimte en het zorgen dat alles overzichtelijk en toegankelijk is.
Genante momenten voorkomen tijdens de workshop
Ondanks alle voorbereiding gebeurt er altijd iets onverwachts. Soms komt iemand te laat, is er een ongelukje met verf, of is het tempo van de workshop trager dan gepland. Daarom maak ik voordat de workshop begint graag een tijdschema van 3 uur.
Kleine dingen zoals een leeg potje verf of een kapotte penseel kunnen een workshop verstoren. Dit soort details worden door deelnemers nooit gezien, maar voor mij al kunstenaar wel. Ik controleer op mijn voorraad; Doen de stiften het nog? Is de rode verf nog smooth?
Toch hou ik van spontaniteit of geplande spontaniteit. Ik heb wel eens meegemaakt dat mensen lastminute een workshop komen bijwonen. Dan geef ik een versnelde instructie. Of dat ik en een andere kunstenaar ons moesten voorbereiden voor een workshop naaktschilderen en we wisten allebei niet wat ons te wachten stond qua serieusheid. De workshop was wel een succes! Ik sta er altijd in van; “Ik laat het op me afkomen :)”
De energie in de workshop ruimte
Ik geniet er erg van om de deenemers te observeren terwijl ze schilderen en in creatieve geest zijn. Als kunstenaar is de schilderworkshop 70% het aanvoelen van de groep. Sommigen zijn terughoudend, anderen extravert. Achter de schermen observeer ik wie een duwtje in de rug nodig heeft en wie juist ruimte moet krijgen om zelf te experimenteren. Dit subtiele werk beïnvloedt de sfeer en het succes van de workshop enorm. Het is super leuk.
Gedachten na de schilderworkshop
Ik ben een denker. Voordat de workshop eindig doe ik ook bij mezelf een interne analyse; Hoe is mijn energie? Heb ik alles kunnen uitleggen? Welke oefeningen werkten goed? Waar liepen deelnemers vast? Deze reflectie helpt mij om dicht bij mezelf te blijven en authentiek mijn lessen te geven. Zo geef kan ik deelnemers een nog rijkere ervaring bieden.
Vaak denk ik “Oke, nog 15 minuten en dan zitten op de 2 uur. Maar een kleine groep mensen is nog niet klaar en de canvassen zijn niet droog”. Ik ben niet de moeilijkste en laat de workshop bijvoorbeeld een tijdje uitlopen. Ik stimuleer alle deelnemers om hun schilderij mee te nemen, ik bekijk hun werk en het zegt erg veel over het karakter van de persoon op dat moment. En ik geniet ervan.
Achter elke schilderworkshop schuilt een wereld van planning, improvisatie en aandacht voor details die deelnemers niet meekrijgen. Alles is gericht op een optimale creatieve ervaring. De volgende keer dat je onze schilderworkshops als Bob Ross bijwoont, weet je dat er veel meer speelt dan je ziet. En dat met liefde!
Nieuwsgierig geworden?
Bekijk alle komende schilderworkshops en reserveer jullie plek vandaag nog. Creëer, ontspanning en plezier wachten op je!
Een creatieve pauze bij Janet’s Drawstation
Janet Jayr
Janet Jayr is tekendocent en faciliteert creatieve workshops in regio Brabant, Limburg en Utrecht. Schrijft graag over lifestyle, productiviteit en pyschologie.